Author:

At se nogen med briller i dag er lige så almindeligt som at se en person, der har tørklæde på i løbet af vinteren. Ørgreen briller er et værktøj, der giver vision til de fleste mennesker, uanset recept eller øjenform. Men det var ikke altid på denne måde.
Udviklingen af ​​briller som en fælles behandling for ufuldkommen syn tog århundreder, hvor mange geniale innovatører banede vejen til den perfekte vision, du får at nyde i dag. Har du nogensinde undret dig over den primære teknologi bag briller? Her er et blik ind i historien, der nu giver millioner af mennesker mulighed for at læse, køre, udføre kirurgi og præcist skyde en pistol.

TIDLIGE BRILLER

Den første opfinder af bærbare briller er ukendt. Imidlertid opdagede romerne først muligheden for at bruge til at glasere for at forbedre deres evne til at se lille tekst og skabe små forstørrelsesglas med kugler.
De første bærbare glas, som historien kender, dukkede op i Italien i løbet af 1200 -tallet. Primitive glasblæste linser blev sat i træ- eller læderrammer (eller lejlighedsvis stel lavet af dyrehorn) og derefter holdt foran ansigtet eller sidde på næsen. Disse blev hovedsageligt brugt af munke, og disse voksede i popularitet, og teknologien blev forbedret gennem renæssancen.
Kunstværker er stadig det bedste vidnesbyrd om, at disse briller fandtes, da tidlige renæssancemalerier undertiden skildrer lærde ved hjælp af håndholdte stel eller briller i stil med aborre.
Glasblæsere ville lave linser af forskellig tykkelse baseret på rudimentær synstest. Efterhånden som disse briller blev mere populære, spredte de italienske kreationer sig over hele Europa, for det meste tilgængelige for de velhavende. Fordi stipendium var en værdsat egenskab under renæssancen, var briller statussymboler for intelligens og velstand.
Teknologien kan have været stillestående i flere århundreder, fordi det næste klare historiske billede af briller kommer i løbet af 1700’erne. Briller voksede til at være “håndfri” med udviklingen af ​​templer til at strække sig over ørerne.
Den måske mest berømte af disse mere moderne briller inkluderer “Martins Margins”, briller udviklet af opfinderen Benjamin Martin. Disse briller sælges som samlerobjekter i dag, men de var banebrydende i jagten på mere præcis linser og tyndere linser understøttet af holdbare rammer.

MÆSSIGE UDVIKLINGER

Efter innovationen “over øret” begyndte nye udviklinger med briller at fremskynde. Benjamin Franklin tilføjede til alsidigheden af ​​briller ved at opfinde den bifokale linse, som tillod en person med både nær- og fremsynet påvirkning at bruge et par briller i stedet for to. Det gjorde han først ved at skære linser i halve og sætte dem sammen i en ramme.
En anden stil, der var fremtrædende i løbet af denne tid, var “saksebriller”. Disse var glas, der kunne opbevares i lommen og tages ud, når det var nødvendigt for at se noget vigtigt. Nogle mænd nød ikke at have briller på fuld tid, så disse var svaret: lommeglas, der kunne foldes op på et hængsel som en saks.
Da det 19. århundrede gik op, var glas stadig håndlavet og ikke tilgængelige for alle. Men den industrielle revolution var lige om hjørnet, og masseproduktion af både stel og linser gjorde det meget lettere for arbejdende mænd og kvinder at opnå den nødvendige øjenkorrektion.
I begyndelsen af ​​1800 -tallet blev der også introduceret særegne cylindriske linser til at korrigere astigmatisme.

MODERNE INNOVATIONER

Da linseteknologi og præcise recepter blev stadigt mere overkommelige i løbet af 1800 -tallet, oplevede 1900’erne en tendens til at gøre briller fashionable og stilfulde. Rammer med forskellige former, materialer og farver blev tilgængelige for dem, der ønskede, at briller skulle matche deres ansigtsform, øjenfarve eller outfit.
For eksempel bar Theodore Roosevelt pince-nez briller, som ikke havde ørestykker, men i stedet blev på plads med en næseklemme. Disse glas var ret populære tidligere i århundredet, men faldt af mode, da de blev forbundet med ældre generationer.

Især ændrede stilarter sig på grund af tilgængeligheden og udviklingen af ​​stærk plast. Alle glas skulle ikke længere laves med stel af træ, metal eller horn. Plast kan støbes i mange former og størrelser.
Det 20. århundrede oplevede også fremkomsten af ​​solbriller. Mens solbriller først blev nyskabt i Kina i løbet af 1100 -tallet, var de ikke til syn eller til beskyttelse mod solen. I stedet blev de brugt til at skjule øjnene på dommere i retten, så ingen kunne bestemme deres udtryk.

Andre glasproducenter eksperimenterede med farvede linser, men disse var igen ikke til beskyttelse. Først i 1900’erne begyndte tonede solbriller at blive brugt til lysfølsomhed forårsaget af medicinske tilstande. Fadet bredte sig ud over medicinsk anvendelse, og fra 1929 blev solbriller masseproduceret til solbeskyttelse og reducering af blænding.
Endelig blev 1980’erne introduceret af plastiklinser. Disse var mindre brudbare, og de kunne gøres lettere og tyndere end deres forgængere af glas. Moderne teknologi forbedres fortsat

Gør-det-uden nogens hjælp til boligdesign var et interessant emne i midten af ​​det 21. århundrede. Digitale tv-programmer viste forbedret sammensætning og grundlæggende elementer i møbelforløb; mail-anmodning organisationer tilbudt høj stil frill og øjeblikkelige gardiner og slipcovers; der var endda en hjemm berigende bogklub. Hjemmet dekoratøren til rekreation var prydet med en mængde data og køb af alternativer, fra digitale tv-projekter til instore skaber klasser. “Forbedring” i hjemmet – renovering af husets konstruktion – var en handling, som folk delte. Underholdning i hjemmet forblev under alle omstændigheder dybest set en dame nede.

Før oprettelse af symaskine til industriel anlæg startede i 1850’erne, havde damer, der gjorde deres helt eget husarbejde og syning næsten nul tid til at give sig til at pryde deres fysiske miljø; de var for optaget af at trimme sengelinned og sy lige fletter i hånden. Gardinerede senge, som generelt ville være den absolut mest dyre ting i familieinventar gennem 1820’erne, var små øer med lysende storslåethed i utilstrækkeligt udstyrede værelser, der aldrig havde hverken dæksler eller persienner.

Indtil 1870’erne kan elskeren perfekt (eller perfekt af storslåethed) til hjemmet forskønning kommunikeres dybest set: alt skal koordinere, efter at være fået i sæt, og polstring (gardiner og teksturovertræk til senge og siddemøbler) i velpyntede Værelserne burde være af en ensom skygge. Det stilistiske tema i disse rum burde give afkald på at være umiskendeligt arrangeret, effektiv og endda i modsætning til en vilkårligt indstillet, ligetil indsamling af produkter. Enkeltpersoner, der kunne styre prisen på værelser, der opfyldte dette perfekte – og der var ikke så mange af dem – viste, at de havde måde at gøre alt deres køb på dobbelt. (Erhvervelse af et andet arrangement af møbler til værelse eller forreste værelse, der fortsat foreslog det tilsvarende i midten af ​​det 21. århundrede). Et par amerikanere kunne tåle at bruge talentfulde polstring, datidens indvendige dekoratører, men alligevel blev selv rige damer ofte praktiseret med nålearbejdere. De havde muligheden for at lave design til og sy bed “varer”, gardiner, slipcover og andre forbedrede materialeartikler til deres hjem. Det bedste diagram over kompleksiteterne ved hjemmesyning før symaskinen, inklusive til forbedring af indersiden, er sandsynligvis en periode, The Workwoman’s Guide, komponeret af “A Lady.”

I midten af ​​det tyvende århundrede dukkede en reaktion mod denne ekstravagante gør-det-uden nogen andens hjælp berigelse op i sådanne damemagasiner som Ladies ‘Home Journal og Modern Priscilla. Både udtryk for den menneskelige oplevelse og specialitetens udvikling og pionerinddrivelsen opfordrede damer til at fortsætte med at berige gør-det-selv-selv, men alligevel avancerede de lettere stilistiske tema. Oprettelsen af ​​denne vejledning var ofte resultater af de nye opdelinger af hjemmefinansielle aspekter på universitetspræmieuniversiteter (skoler med en vis ekspertise inden for gartneri og samling af programmer). De bestræbte sig på at forberede deres perusere og understudies i deres klasser i den “lokale videnskab” af deres hjemmearbejde, herunder deres bestræbelser på indvendig udsmykning. For eksempel opfordrede den moderne Priscilla-møblementbog damer til at overveje studiet af skygge-konkordance og anvende geometri til at organisere små smykker. Derudover hilste det kvinder velkommen til at håndtere opgaver til hjemmet, der engang ville have været uigennemførelige, herunder stribe og male gamle møbler hvide og genudvæde sæde sæder. Nogle gamle procedurer, især fremstilling af snared eller sammenflettet kludbelægning af klud, der er foretaget som “provinsielle” skaber. Al vejledning om oplivning af hjemmet accepterede under alle omstændigheder stadig, at dets kvindelige perusere kunne sy med en vis evne, uanset om de aldrig mere lavede det meste eller noget andet af deres families kjole. Filmbilleder støber ligeledes damernes smag ved at give nærbillede tilfælde af lokkende indvendige sider.

I 1950’erne og 1960’erne så hjemmepyntører se-savning i en tid med blomstrende mellem “nutidig” indside og tilpasninger af “grænse” stilistisk tema, der ligeledes inkorporerede forskellige stilarter. Damemagasiner og bøger blev ved med at være betydelige kilde til tanker til gør-det-uden nogens hjælp dekoratører. Ved at spejle statusnervøsiteten i 1950’erne opfordrede skaberne af Revive Your Rooms and Furniture homemakers til at “tage en gander i hvert værelse i dit hjem med generiske øjne, som en udenfor ville gøre”, inden de håndterede de “udslidte og forældede” værelser, som damer havde holdt ud under den store depression og krigsår (s. 7). Den nye tv-mekanisme begyndte også at tilbyde data og lysende formaning i hjemmet. Det vigtigste hjemmedesignsystem til luft på tv er udokumenteret, men “how-to” -programmer var under alle omstændigheder ikke de eneste steder, som damer akkumulerede data om den mest dygtige metode til at klæde sig ud. Dramas, sensationel arran